Pablo McCartney tiene algo que probar. Lo que hay entre él y su psiquiatra, aunque tal vez el deseo de verse y sentirse intacto, no es tan misterioso. Lo que sí sabemos con certeza es que, en el año de nuestro señor 2022, McCartney está haciendo sets de dos horas y 40 minutos que incluyen 36 canciones. Si eso suena un poco perezoso, también considere que el cantante se está apegando a su costumbre de gira de los últimos años y está haciendo «verificaciones de sonido» más informales, de una hora de duración, de 8 a 13 canciones antes de las puertas. . Paquetes VIP, algo que lo pone en el escenario durante casi cuatro horas cada día de espectáculo.

No se dijo durante el show del SoFi Stadium del viernes por la noche en Los Ángeles, y sin ninguna pista, a pesar de que los Beatlemaníacos lo marcaron en sus calendarios para el próximo mes, es que cumplirá 80 años el próximo mes, dos días después de que finalice la gira. . Puede ser injusto comparar cómo envejecen los diferentes artistas, pero vale la pena señalar que McCartney está haciendo estos hermosos espectáculos maratónicos en un momento de su vida que va más allá de cuando Frank Sinatra hizo su último concierto, después de unos años de notorio errático. Y, sin embargo, aquí estamos en un punto en el que, al menos para él, los 80 parecen ser el nuevo julio o agosto de sus años. Nadie culparía a McCartney, o muy pocos lo harían, si toma algunas medidas: reduce la duración del set a dos horas razonables aquí, baja las teclas un poco allí o deja caer algunas de las improvisaciones vocales para guardar su voz para Syracuse. . . Pero McCartney no está dispuesto a usar el inminente octogenarismo como justificación para finalmente acortarlo. De hecho, ni siquiera llega a las tres cuartas partes.

Claro, el estadio SoFi estaba lleno de patrocinadores leales, desde veteranos de «Wings Over America» ​​​​hasta el Foro en 1976, si no los Beatles en el Bowl en el 64, pero no tenías que mirar muy lejos para ver a un joven de 20 años asistiendo con un abuelo de 75 años, o incluso grupos proactivos de la Generación Z que no necesitaban los compinches de los baby boomers para ver el valor por venir. Cualquier otra cosa que pueda motivar a McCartney a probarlo toda la noche, seguramente es consciente de que la gira ‘Got Back’ es la única experiencia en vivo de su música o la de The Beatles que estos jóvenes participantes tendrán en su vida, y no van a ir. estar clasificado en una curva. Depende de los viejos decidir: ¿hubo suficientes cortes profundos de los 70 en la lista de canciones? ¿Es su voz lo que era durante la gira de 2003? Pero es difícil imaginar que demasiadas personas que experimentaron esto como su primer o único programa de McCartney no salieron con sentimientos profundos de que podrían sentirse obligados a contárselo a sus propios nietos.

El espectáculo aquí sigue en gran medida el patrón establecido por la gira de 2019, por lo que cualquiera que haya asistido al final de la gira en el Dodger Stadium en julio de este año pero se haya perdido SoFi no debe preocuparse por perderse una variación Demasiada en comparación con la iteración anterior. Pero McCartney en realidad no diseñó el espectáculo pensando en los clavadistas dobles; LA es uno de los pocos mercados que visitó en 2019 y al que regresa en 2019, mientras que en varias otras ciudades no ha tocado en décadas (Baltimore) o en absoluto (Spokane). En los últimos tres años, se han lanzado varias canciones (esta vez ya no está «A Hard Day’s Night», la versión de «Sgt. Pepper», «Eleanor Rigby», «From Me to You», «I Acabo de ver una cara” y, apuesto a que has visto este ir o venir, “De vuelta en la URSS”). Otros han sido reinsertados de años y giras anteriores (incluidos «Getting Better», «We Can Work It Out», «New» y, oye, ¿qué es esa pepita enterrada? – «Get Back»).

Sorprendentemente, «Women and Wives» es la única canción de su último álbum, «McCartney III», que se incluye en la gira, e incluso eso faltaba en la lista de canciones de SoFi, por alguna razón. Pero quizás las razones para subestimar «III» son generalmente obvias; fue un álbum pandémico, reducido y claramente no diseñado para estadios, a diferencia de su predecesor, «Egypt Station». McCartney medio bromeó diciendo que cuando está tocando una canción de los Beatles, es como una galaxia de luces de teléfonos celulares, y cuando está haciendo material contemporáneo, está mirando un agujero negro. Pero no hubo empujones en el baño durante las selecciones de 21st Century, ni siquiera para «Fuh You», el coguionista de Ryan Tedder que McCartney parece seguir amando más allá de lo razonable, a pesar de las mejores opciones recientes disponibles para él. (¿Preferiría aceptar una solicitud de «Deep, Deep Feeling»? No, probablemente no lo haría).

En cuanto a las canciones más antiguas que no se han probado en la gira antes, McCartney no está haciendo mucho de ese redescubrimiento en esta gira, aunque los fanáticos escuchan «You Never Give Me Your Money» (interpretada por última vez en la gira en 2003) y «She Came In». Through the Bathroom Window» (solo una gira en 2005) como popurrí por primera vez. Quizás el verdadero novato en la programación es la idea de «I’ve Got a Feeling» como un dúo bis de Lennon y McCartney, con imágenes aisladas y el sonido de su difunto compañero tomado de la película «Get Back» de Peter Jackson. para el propósito de la gira.

La estructura suelta del programa también generará un poco de deja vu para aquellos que regresan de 2019: un tramo de apertura oscilante que depende en gran medida de los rockeros de los años 70 como «Junior’s Farm» y «Letting Go» como Acto 1; una gira mágica parcialmente acústica, similar a «Storytellers», sobre el ascenso de los Beatles como la columna vertebral del Acto 2, que se remonta a «In Pese All the Danger» de los Quarrymen y conduce al tributo «Here Now» de Lennon y la portada de «Algo» de Harrison; y luego, dejando la tercera hora para ser los hijos de cumpleaños, na-na-na-na-na-na-na-ing y «Abbey Road» mezclándose.

Esta estructura definitivamente funciona, como lo hace, como parte de una fórmula ganadora, una banda que ahora ha estado junta durante muchos más años que los Beatles, el guitarrista Rusty Anderson, el guitarrista y bajista Brian Ray, el teclista Paul «Wix» Wickens y el baterista. Abe Laboriel Jr. Este último músico también es el único bailarín de la gira, lo que provocó una tormenta detrás del equipo durante «Dance Tonight» antes de finalmente verse obligado a sentarse y bailar para ayudar a iniciar una improvisación acústica en medio de la canción. Anderson y Ray hacen un trabajo eternamente experto al recrear partes que McCartney hizo en gran parte solo en sus discos de bricolaje, y se ponen en el lugar de Lennon y Harrison uniéndose a los solos de guitarra triplicados de «The End». Las trompetas se han reproducido ocasionalmente como partes de teclado en giras anteriores, por lo que la vista de una sección real de trompetas de tres vías en selecciones como «Letting Go» y «Got to Get You Into My Life» fue bienvenida. . La verdadera estrella del espectáculo, de alguna manera: el bajo de Hofner, que McCartney no solo toca durante una parte sustancial del espectáculo, sino que fue animado durante la cuenta regresiva previa al espectáculo, descendiendo a la pantalla grande como una versión de The New. Year’s Eve Ball en Times Square aterriza como una versión gigante del monolito «2001» antes de que los asistentes lo vean en la carne de madera.

¿Y McCartney como cantante… a los 79 y 11/12? Fue, según algunas medidas casi objetivas, el mejor cantante completo, así como el compositor de la corriente principal más consumado de la era del rock ‘n’ roll, y qué conveniente era en el siglo XX tener ambos en un solo paquete. Le catalogue est gravé dans la pierre, mais sa capacité à imiter le cri de Little Richard, ou à naviguer dans les rebondissements éternellement délicats de «Peut-être que je suis étonné», n’est éternellement pas quelque chose que nous pouvons supposer ou esperar. Simplemente se supone que los rockeros pueden cantar sus clásicos para siempre, hasta que nos damos cuenta del hecho de que no pueden, como con el ejemplo reciente de videos filtrados de cierto ícono de los 80 que no viene en una oración para golpear el notas sobre el éxito más perdurable de su banda. Afortunadamente, cualquier temor de que esto suceda con McCartney es infundado hasta ahora. Lo que no quiere decir que los fanáticos observadores no notarán y discutirán pasajes inevitables de baladas en los que escuchará una interesante combinación de vigor y fragilidad temporal en su voz. Pero no se equivoque: recoge las notas que siempre ha estado buscando y las toca, sin las adaptaciones habituales que tienen que hacer los cantantes poderosos cuando llegan a la vejez. todavía tiene aullidos. Y si escucha con atención, podría ser una versión más suave y menos devastadora de la garganta del aullido que solía hacer. De todos modos, es más un ajuste técnico que cualquier cosa que impida que alguien disfrute de una resurrección de ‘Helter Skelter’.

Sí, «Helter Skelter» todavía está en el set, y es tan gratificante como siempre, con McCartney manteniendo su estatus de rey del montón en el precipicio de una época en la que solíamos pensar que Chuck Berry estaba haciendo los movimientos. con un grupo de micrófonos frente a unos cientos de personas era tan bueno como el abuelo-estadista. Aunque McCartney hizo historia con los Beatles hace 60 años, se siente como si estuviera haciendo historia nuevamente al superar los límites de cuánto tiempo puedes seguir haciendo este tipo de espectáculo masivo y exigente (a diferencia de Dylan o Willie, que también son allí y hacerlo, pero con menores expectativas de mayor energía en el estadio). Estar en el escenario frente a 60,000 personas, poder arrullar y bramar con confianza canciones que escribiste hace 60 años no es algo que Dios escribió en el contrato humano, pero McCartney (como los Stones y Who y no muchos otros) salió a probar la naturaleza y el Todopoderoso mal. El único guiño de McCartney al paso del tiempo fue una promesa final de que «nos vemos la próxima vez». Hacer ¿Obtenemos ese privilegio, a ese alto nivel de rendimiento, de nuevo en dos o tres años? ¿En seis? Quién sabe, pero por ahora, hay motivos para estar agradecidos de que no pueda evitar volver a la cima de la diapositiva.