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El impresionante set de Coachella 2023 de BLACKPINK me convirtió en BLINK

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El impresionante set de Coachella 2023 de BLACKPINK me convirtió en BLINK

No se puede negar la influencia global del K-pop, pero para los oyentes que no le prestaron atención durante su ascenso como género dominante en el mundo, Coachella podría haberlos atraído al redil. El conjunto principal de BLACKPINK me llevó de Kpop curioso a uno de los muchos BLINKS nuevos.

BLINK, una versión condensada del nombre de la banda, es como se llaman a sí mismos los fanáticos dedicados de la banda, y ahora me cuento entre sus filas. Generosamente me recibieron con los brazos abiertos en las redes sociales, con más de 200 comentarios en un tweet declarando mi lealtad a Jennie, cuya parte solista del set fue una mezcla apasionante de EDM pop y hip-hop síncopa proporcionada por el baterista en vivo. Bennie Rodgers II, que deslizó rellenos con brazos de pulpo en casi todos los compases.

El set estuvo precedido por un fascinante espectáculo aéreo de drones que hizo referencia a instalaciones icónicas de la historia de Coachella, desde la enorme oruga que se convirtió en mariposa en 2015 hasta el astronauta que apareció en 2014 y 2019.

Hubo una pausa de 10 minutos entre el espectáculo de drones y el comienzo del set de Blackpink, que en ese momento se sintió como una oportunidad perdida de continuar con el impulso, pero cuando los monitores de video se inundaron con ondas rosadas, la pausa se olvidó. . . La Legión de BLINKS fue una presencia omnipresente en los campos de polo, llevando más merchandising que cualquier otro artista que vi este fin de semana. Estallaron en cánticos de “Blacccckpink” en la apertura de “Pink Venom”, que comenzó con una melodía furtiva tocada por las cuerdas de un instrumento tradicional coreano llamado geomungo.

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Jennie, Jisoo, Rose y Lisa de BLACKPINK se presentan en el escenario de Coachella durante el Festival de Música y Artes de Coachella Valley 2023 el 15 de abril de 2023.

Frazer Harrison/Getty Images para Coachella

Las cuatro miembros de BLACKPINK, Jennie Kim, Jisoo, Lisa, Rosé, eran más grandes que la vida, exudaban un carisma de estrella del pop sin fin y demostraban sin lugar a dudas que merecían ser las cabezas de cartel; son la primera banda coreana en encabezar Coachella. A diferencia del set de Bad Bunny, que estuvo plagado de dificultades técnicas, el set de BLACKPINK fue impecable. Cada movimiento de baile coreografiado aterrizó sin esfuerzo, y su banda de apoyo también fue un punto culminante. La banda apenas apareció en las pantallas de video excepto por un brillante reconocimiento hacia el final del set, pero su presencia le dio al set la energía de un show de rock en vivo. Rodgers, quien también actuó con Childish Gambino y Mariah Carey, casi parecía el quinto miembro de BLACKPINK, brindando una columna vertebral virtuosa que podría haber escuchado por su cuenta.

Después de pasar por las exitosas canciones «Kill This Love», «How You Like That», «Pretty Savage», «Kick It» y «Whistle», el programa entró en un segundo acto en el que cada uno de los cuatro miembros interpretó una pista en solitario.

Jennie de BLACKPINK se presenta en el escenario de Coachella durante el Festival de Música y Artes de Coachella Valley 2023 el 15 de abril de 2023.

Jennie de BLACKPINK se presenta en el escenario de Coachella durante el Festival de Música y Artes de Coachella Valley 2023 el 15 de abril de 2023.

Frazer Harrison/Getty Images para Coachella

Fue difícil repudiar a Lisa en «Money», que pasó de ser un club banger al estilo de Missy Elliott a un territorio de techno oscuro, pero algo en «You & Me» de Jennie me convirtió en un Jensetter (el término oficial para Team Jennie). Jennie apareció en 2012, presentada por la potencia del K-pop YG Entertainment simplemente como «Mystery Girl», y en 2016 fue nombrada la primera miembro de BLACKPINK. Como fanática de la producción de pop almibarado y la percusión de hip-hop retro, ella era la estrella para mí, en parte debido a la evidente influencia de Neptunes, con Rodgers bailando con su kit como Pharrell y Chad Hugo martillando un ritmo con su muestra ASR-10. .

Sin mencionar el poder de la banda completa, pero para los no iniciados, el segmento en solitario del conjunto fue un movimiento de puro genio del marketing pop. Mostró la personalidad de cada cantante y dejó a cada persona en el campo de polo que aún no era un BLINK con un miembro favorito (o dos).



Profesional dinámico con una combinación única de experiencia técnica y visión para los negocios. Especialización progresiva en la dirección de centros de beneficio independientes y gestión de empresas propias. Explorando innovaciones disruptivas en la experiencia del usuario a medida y me encanta escribir artículos tecnológicos.

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Tráiler de The Pop-Tart Story de Jerry Seinfeld

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Tráiler de The Pop-Tart Story de Jerry Seinfeld

A reconocido amante de los cerealesJerry Seinfeld centra su atención en otro desayuno, el Pop-Tart, en el tráiler de su próxima película, Unfrosted: La historia de la tarta pop. Le da al tema toda su dimensión. oppenheimer tratamiento, mostrando satíricamente una cuenta regresiva y el lanzamiento del amado dulce antes de contar una breve historia del cereal. La película, que se estrenará en Netflix el 3 de mayo, marca el debut como director de Seinfeld.

El tráiler muestra a Seinfeld, en una especie de personaje, emocionado por el descubrimiento de la Pop-Tart y la consiguiente pelea entre Post y Kellogg's. Las mejores escenas del tráiler son la impresión de la mascota de Quaker Oats y Melissa McCarthy enumerando los posibles nombres del strudel tostador: «Fruit Magoos, Heat 'Em Up and Eat 'Em Ups y Oblong Nibblers». También hay apariciones de actores que interpretan a Snap, Crackle y Pop, Chief Boyardee y una impresión con mucho acento de John F. Kennedy. Hugh Grant incluso se pone un disfraz de Tony el Tigre.

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Seinfeld protagoniza y coescribió la película, que cuenta con un reparto impresionante. Además de McCarthy y Grant, la película estará protagonizada por Jim Gaffigan, Max Greenfield, Peter Dinklage, Christian Slater, Bill Burr, Dan Levy, James Marsden, Jon Hamm, Amy Schumer y muchos otros.

El director habló sobre el programa en el show de esta noche. «Barbie Fue hecho por Matell”, dijo Seinfeld. “Kellogg's ni siquiera sabía que estábamos haciendo esto. No tenían idea. Tomamos todos sus productos. Tomamos todos sus personajes: Snap, Crackle y Pop están en la película, Tony el Tigre está en la película… Podría haber algunas explosiones legales serias. Pero si fuera a juicio por cargos de Pop-Tart, mi vida cambiaría.

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Gran expansión: el plan aumentará el espacio de la galería en un 70%

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Gran expansión: el plan aumentará el espacio de la galería en un 70%

The Broad anunció el miércoles una expansión del edificio de $100 millones que aumentará el espacio de la galería en uno de los museos más populares de Los Ángeles en un 70 por ciento. Estos ambiciosos planes podrían brindar un impulso crítico al centro de Los Ángeles, que ha experimentado una lenta recuperación desde que la pandemia y el aumento del trabajo remoto dejaron el centro de la ciudad como un caparazón de lo que era antes.

La ampliación de 55.000 pies cuadrados está siendo diseñada por la firma neoyorquina Diller Scofidio + Renfro, que diseñó el museo original, construido a un costo de 140 millones de dólares. Se levantará directamente detrás de la estructura existente y se espera que se inaugure a principios de 2025, y su finalización está prevista antes de los Juegos Olímpicos de Verano de 2028.

Joanne Heyler, directora fundadora y presidenta de Broad, dijo en una entrevista que el plan había estado en proceso desde finales de 2022 después de que quedó claro que Broad había superado sus proyecciones de visitantes esperadas. Cuando el Broad abrió sus puertas en 2015, el museo esperaba recibir a unos 250.000 visitantes al año, dijo Heyler, y el año pasado más de 900.000 personas cruzaron sus puertas cada año. Hasta la fecha, más de 5,5 millones de visitantes han visto las obras de arte dentro del edificio.

“La misión fundamental del Broad Museum es atraer un público amplio y desarrollar un público para el arte contemporáneo”, dijo Heyler, refiriéndose a la colección de Eli y Edythe Broad que data de la década de 1950. Edythe, que hoy tiene 88 años, sigue coleccionando. Eli murió en 2021. “Era lo que querían los Broads. Esta es una de las principales razones para la creación del museo.

Se exponen alrededor de 200 obras de arte al mismo tiempo. El objetivo final, dijo Heyler, es compartir una mayor parte de la colección del museo, compuesta por más de 2.000 obras de arte contemporáneo, incluidas amplias colecciones de artistas influyentes como Andy Warhol, Jean -Michel Basquiat, Jeff Koons, Barbara Kruger, Roy Lichtenstein, Takashi. Murakami, Cindy Sherman y Kara Walker.

La ampliación tomará la forma de un segundo edificio conectado al museo original a través de una puerta en el tercer piso y un pasaje que conduce a un patio con vistas al cielo. Desde allí, los visitantes pueden dirigirse a la ampliación, que incluye nuevas galerías grandes en el primer, segundo y tercer piso, así como una agrupación única de espacios en el segundo piso que actúa como una unidad de almacenamiento inmersiva en forma de bóveda que contiene estantes. de obras de arte de la colección Broad.

Una representación exterior del Broad ampliada.

(Cortesía de Broad/Diller Scofidio + Renfro)

El nuevo edificio esencialmente invierte el lenguaje arquitectónico existente del Broad Museum, que presenta, de manera famosa y a veces controvertida, un esquema de diseño de dos niveles llamado vela. y la caja fuerte. El velo es la capa exterior blanca brillante del edificio. Se compone de más de 2.500 paneles alveolares de hormigón armado con fibra de vidrio, que sirven como una especie de cubierta para una carcasa de vidrio interior. En los puntos más estrechos, hay aproximadamente 36 pulgadas de espacio entre la vela y el vidrio en la parte delantera del edificio, lo que dificulta notablemente el lavado de ventanas. El velo también tiende a dejar marcas bajo la lluvia.

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La bóveda es el núcleo gris liso y esculpido del interior del edificio, por el que los visitantes ascienden y atraviesan a medida que suben las escaleras mecánicas a los distintos pisos de la galería. La adición es más o menos la bóveda sin velo, y las representaciones muestran la misma arquitectura suave y gris en el exterior del edificio, que se encuentra junto al edificio velado original.

«La idea es añadir nuevas facetas al viaje del visitante a través del Broad ampliado», dice Heyler. “En cierto modo, el edificio existente todavía te habla. Y sucederá algo similar con la expansión, pero solo una conversación ligeramente diferente, como si estuvieras escuchando a su hermano.

La entrada seguirá siendo gratuita y la ampliación no cambiará la opción de reserva avanzada -que se recomienda- mediante la cual los clientes pueden reservar hasta con un mes de antelación. Los visitantes sin reservaciones deben esperar en una cola diaria.

Ann Philbin, directora del Museo Hammer de UCLA, quien renunciará este otoño, dice que la colección Broad cuenta una historia sorprendente de una era particular que crece constantemente a medida que Edythe Broad y Heyler continúan agregando «algunos de los más importantes de nuestros tiempos actuales». a la colección.

«Es sólo otra señal de que nuestros museos están prosperando y que nuestro público los demanda», dice Philbin.

Uno de estos artistas es Mark Bradford. Bradford dice que la expansión amplía la conversación «multicapa, multigeneracional, multiétnica y multirracial» de Los Ángeles

«Es bueno tener más espacio para más artistas», dice Bradford. “Cada vez que puedes liberar espacio para ideas y expandirlo, como artista, creo que es genial. Porque eso es realmente lo que se siente. Esto deja más espacio para las ideas. Y así es como veo el arte: una colección de ideas que conviven en una forma material.

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El nuevo edificio también brindará más espacios para que los huéspedes se relajen y se reúnan. Habrá dos patios al aire libre en el piso superior que exhibirán obras de arte destinadas al aire libre, así como una serie de espacios de programación en vivo con infraestructura de luz y sonido integrada donde el museo pretende ampliar su programación pública con presentaciones en vivo. actuaciones, conferencias, proyecciones, talleres familiares y programas escolares, además de conciertos e instalaciones multimedia.

«Estoy emocionado de abrir un nuevo capítulo para Broad y permitir que nuestros visitantes tengan experiencias nuevas y más profundas», dice Heyler, y agrega que al museo le gustaría poder mostrar, por ejemplo, más de dos o tres monografías. que presenta actualmente. “Trabajamos duro como museo para ser muy acogedores para todos, independientemente de la formación artística que hayan adquirido, de su origen o de dónde sean en Los Ángeles o más allá. Y esto en paralelo con un verdadero rigor intelectual en nuestros programas y en nuestros espectáculos. »

Desde que Broad abrió sus puertas en 2015, muchas cosas han cambiado a lo largo de Grand Avenue, incluida la incorporación del Grand LA de 45 pisos y $1 mil millones de dólares diseñado por Frank Gehry, ubicado en un antiguo estacionamiento frente al vecino de Broad, Walt Disney Concert. Hall, y cuenta con más de 176,000 pies cuadrados de tiendas y restaurantes. Esta estructura fue considerada la piedra angular del proyecto más amplio de Grand Avenue, cuyo objetivo es crear un próspero corredor cívico y cultural que incluya el Music Center, el Broad, el Museo de Arte Contemporáneo y la Escuela Colburn.

    Una representación de una vista interior del Broad ampliado muestra a los visitantes y las obras de arte.

Una representación de una futura galería en el museo ampliado, que presenta obras de arte de la Colección Broad de Amy Sherald, Elliott Hundley, Patrick Martinez y Mark Bradford.

(Cortesía de Broad/Diller Scofidio + Renfro)

Incluso con estos destinos populares alineados en sus aceras, el Grand (y el centro de la ciudad en general) no se ha transformado en el próspero centro de vida urbana que los desarrolladores esperaban. Muchos restaurantes y bares que alguna vez atrajeron a residentes adinerados de lofts renovados que abrieron regularmente a principios de la década de 2010 han cerrado sus puertas. En enero pasado, el ultramoderno Ace Hotel de 182 habitaciones cerca de Broadway y Olympic cerró sus puertas, marcando el final de una década de esperanzas para la revitalización del centro. Las densas torres de oficinas dan cabida a muchos menos trabajadores que vienen a almorzar, cenar o entretenerse después del trabajo. Un número significativo de tiendas están vacías y las quejas sobre la dificultad de resolver los problemas que enfrentan las empresas debido a una gran población sin vivienda no han disminuido.

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En 2020, mientras el Grand aún estaba en construcción, el crítico de música clásica del Times, Mark Swed, escribió: «Si se hace bien, el Grand tiene el potencial de hacer de Grand Avenue el faro cultural de una ciudad sin centro, un lugar que representa y es para todo Si se hace bien, Grand Avenue se convierte en el gran motivador, elevando el espíritu de una ciudad e inspirándola a abordar necesidades apremiantes.

Heyler se toma muy en serio esta descripción de Grand Avenue y ve la expansión de Broad como parte del progreso continuo hacia ese objetivo, que se ha estancado a lo largo de los años. Ella señala que la expansión incluirá una nueva plaza cubierta que conducirá a la recientemente inaugurada estación de metro Grand Avenue Arts/Bunker Hill.

“Este edificio creará una experiencia muy dinámica para quienes se acerquen a Grand Avenue o asistan a eventos en una de las salas de espectáculos”, dijo. “Será una especie de puerta de entrada para toda Grand Avenue, sus instituciones, sus negocios y sus restaurantes. »

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La gemela siamesa Abby Hensel ya está casada

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La gemela siamesa Abby Hensel ya está casada

gemelos siameses Abby y Bretaña Hensel ganó atención nacional por primera vez cuando aparecieron en «The Oprah Winfrey Show» en 1996.

Las hermanas han alcanzado un hito importante en sus vidas: Abby está casada.

Más tarde, los Hensel protagonizaron la serie de telerrealidad de TLC «Abby and Brittany», que los mostraba conduciendo, viajando por Europa e incluso conduciendo un ciclomotor. Cuando el programa terminó después de una temporada, Abby y Brittany acababan de graduarse de la universidad. En educación.

Han pasado muchas cosas en la última década. Abby, de 34 años, ahora está casada. Según registros públicos, Abby, maestra, y Josh Bowling, enfermero y veterano del ejército de EE. UU., se casaron en 2021. Las hermanas también compartieron fotos de la boda en las redes sociales. La pareja vive en Minnesota, donde nacieron y crecieron los Hensel.

Ambas hermanas enseñan quinto grado en Minnesota.

Según fotos y videos publicados en la página de Facebook de Bowling, la familia disfruta de caminatas por la naturaleza, helados y descensos en snowboard. TODAY.com contactó a Abby para hacer comentarios, pero no obtuvo una respuesta inmediata.

Abby y Brittany Hensell (TLC)

Abby y Brittany Hensell (TLC)

Abby y Brittany son siameses de dos cabezas y comparten el torrente sanguíneo y todos los órganos debajo de la cintura. Abby controla su brazo y pierna derechos, Brittany controla el izquierdo.

Cuando Abby y Brittany nacieron en 1990, sus padres, Patty y Mike Hensel, decidieron no someterse a una cirugía de separación porque la consideraban demasiado arriesgada. En ese momento, los médicos dijeron que había pocas posibilidades de que los dos sobrevivieran a la operación.

“¿Cómo podrías elegir entre los dos? » Mike dijo, durante una entrevista de 2001 con revista tiempo.

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Sólo aproximadamente uno de cada 200.000 nacidos vivos da a luz a gemelos siameses. Alrededor del 70% de los gemelos siameses son mujeres y la mayoría nacen muertos. según el Hospital Infantil de Filadelfia.

En el documental de 2003 «Registrado de por vida«, Patty Hensel dijo que sus hijas quieren tener hijos algún día.

«Probablemente sea algo que podría funcionar porque estos órganos trabajan para ellos», explicó Patty.

«Sí, vamos a ser mamás», dijo Brittany. «Todavía no hemos pensado en cómo funcionará ser madre. Pero sólo tenemos 16 años, no necesitamos pensar en eso ahora».

Este artículo fue publicado originalmente en HOY.com

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